Foto: venturebeat.com (VentureBeat made with Midjourney)

Youtube, videote jagamise suurettevõte, on avalikustanud olulise algatuse, mis käsikäes muusikatööstusega üritab otsida võimalusi, et navigeerida muusika loomisel ja levitamisel tehisintellekti (AI) kaardistamata vetes. Alphabet Inc.-i omanduses olev ettevõte käivitab Music AI Inkubaatori – tulevikku suunatud programmi, mille eesmärk on süveneda AI potentsiaali muusikas. Algatuse eesmärk on edendada kõige uuenduslikumate artistide, laulukirjutajate ja produtsentide loovust ja teadmisi. Selle projekti avapartneriks on värvatud Universal Music Group (UMG). Koostöö võimaldab mõlemal uurida AI-rakenduse võimalikke eeliseid ja puudusi muusikatööstuses.

Partnerlus annab märku olulisest nihkest selles, kuidas tulevikus muusikat luua ja jagada,  kusjuures Youtube ja UMG tahavad olla selle ümberkujundamise eesotsas. Projekti arenedes võib see uuesti määratleda meie arusaama nii muusikast kui ka tehnoloogiast ning nende üha rohkem põimuvatest suhetest.

Tulevikku suunatud artistide ja produtsentide koostöö

Muusika-AI inkubaatori eesmärk on olla keskus, kus muusikud, laulukirjutajad ja produtsendid saavad AI-tehnoloogiat katsetada.

Esimeste seas, kes selle algatusega kaasa löövad, on Anitta, Björn Ulvaeus ABBA-st ja helilooja Max Richter. Nimekirjas on ka Juanes, Rosanne Cash, Ryan Tedder, Yo Gotti ja Frank Sinatra pärandi hoidjad.

Youtube’i tegevjuht Neal Mohan ütles avalduses, et ettevõte on “uskumatult põnevil tehisintellekti võimaluse üle loovust kogu maailmas suurendada”, kuid tunnistab ka, et “Youtube ja AI lubadus on edukad ainult siis, kui meie partnerid on edukad”.

Muusikatööstuse ümberkujundamine AI ajastul

Praegu levib üha enam poleemika tehisintellekti loodud muusika kasutamise üle voogedastusplatvormidel. 2023. aasta mais eemaldas Spotify pärast UMG-lt kaebuste saamist kümneid tuhandeid lugusid, mille oli loonud AI startup nimega DistroKid. Universal Music Group süüdistas DistroKidi autoriõiguste rikkumises, selles, et nad kasutasid oma artistide muusikat tehisintellekti algoritmide treenimiseks ja nendega sarnaselt kõlavate lugude tootmiseks. DistroKid lükkas need süüdistused ümber ja ütles, et tema tehisintellekti muusika oli originaalne ega riku kellegi õigusi.

Teised voogedastusplatvormid nagu Apple Music ja Amazon Music on samuti pälvinud kriitikat tehisintellektiga loodud muusika jagamise eest ilma algsetele esitajatele nõuetekohase viitamise või hüvitiseta.

Mõned eksperdid on väitnud, et AI-muusika on üks plagiaadi ja pettuse vorme, samas kui teised on seda kaitsnud kui legitiimset ja uuenduslikku kunstilise väljenduse vormi. AI-muusika juriidilised ja eetilised tagajärjed on endiselt ebaselged ja ootavad lahendusi, kuna puuduvad konkreetsed eeskirjad või juhised, mis seda uut valdkonda reguleeriksid.

Vastutustundlik ja koostööl põhinev AI muusika loomine

Youtube’i algatust koostöös UMG-ga võib vaadelda kui katset lahendada mõned neist probleemidest ja luua raamistik vastutustundlikuks koostööks tehisintellektiga muusika loomiseks. Sellele võivad aga vastu seista ka teised suuremad firmad nagu Sony Music Group ja Warner Music Group, kellel võivad olla selles küsimuses erinevad vaated ja huvid.

Neid kahte firmat koos UMG-ga tuntakse suure kolmikuna ja nende käes on umbes 69% ülemaailmsest muusikaturust. Nad on varem konkureerinud ja omavahel vastuollu läinud erinevatel teemadel nagu litsentsilepingud, voogesituse autoritasud ja artistilepingud.

Suurel kolmikul on ka oma AI-algatused ja partnerlussuhted. Näiteks Sony Music Group on investeerinud mitmetesse AI idufirmadesse nagu Amper Music, Popgun ja Flow Machines. Warner Music Group on omandanud tehisintellekti muusikaettevõtte Endel, mis loob kasutajatele isikupärastatud helimaastikke nende meeleolu ja keskkonna põhjal. Mõlemad märgised on katsetanud ka AI kasutamist oma turundus- ja levitamisstrateegiate täiustamiseks.

AI-muusika tõus esitab muusikatööstusele, aga ka artistidele ja fännidele palju väljakutseid ja võimalusi. Kui Youtube ja UMG alustavad ühist ettevõtmist, et uurida tehisintellekti potentsiaali muusika jaoks, peavad nad navigeerima keerukal ja muutlikul juriidiliste, eetiliste ja kunstiliste probleemide maastikul. Samuti peavad nad võitlema teiste selles valdkonnas tegutsevate osaliste reaktsioonide ja vastustega, kellel võib olla muusika tuleviku suhtes erinev tegevuskava ja visioonid.

Allikas: venturebeat.com

Toimetas Hando Tõnumaa